Joe Magnarelli aus New York gehört seit drei Jahrzehnten zu de n weltweit führenden Trompetern. Erschloss sein Studium am SUNY- Fredonia 1982 ab und zog 1986 nach New York. Zunächst arbeitete er von 1987 - 89 in der Lionel Hampton Bigband und dann von 1989 - 94 mit dem Organisten Brother Jack McDuff. 1991 gründete er das New York Hard Bop Quintet und leitete in Folge eigene Gruppen mit John Swana und Jerry Weldon. Zudem spielte e r als Sideman mit Toshiko Akiyoshi, Laverne Butler, Harry Connick, Jr., der Buddy Rich Band, Maria Schneider, Grant Stewart, dem Vanguard Jazz Orchestra, Ray Barretto u. v. a. Mit Dmitry Baevsky und Jeb Patton verbindet ihn eine langjährige musikalische Pa rtnerschaft, die Arrangements wurden über viele Jahre erarbeitet und auch aufgenommen. Der aus St. Petersburg stammende Dmitry Baevsky hatte als Kind Klavierunterricht und wechselte als Jugendlicher zum Altsaxophon. Ab 1991 besuchte er das Mussorgski - Musi kkolleg und studierte u. a. bei Gennadi Golstein. Während der 1990er Jahre spielte er in russischen Bigbands und trat auf z ahlreichen Festivals des Landes auf . 1996 ging er im Alter von 19 Jahren nach New York, um an der berühmten New School zu studieren u nd ist seither ein fester Bestandteil der New Yorker Jazzszene. 2005 veröffentlichte er mit den Legenden Cedar Walton und Jimmy Cobb sein erstes Album als Leader . Außerdem arbeitete er u. a. mit Peter Washington, Willie Jones III, Harry Allen, Peter Bernst ein, Junior Mance , Dennis Irwin und Jeremy Pelt, die auch auf weiteren seiner CDs zu hören sind. Jeb Patton gehört zu den herausragenden New Yorker Pianisten der jüngeren Generation. Er studierte u. a. mit Sir Roland Hanna und Jimmy Heath und lebt seit 199 6 in New York. Seitdem ist er festes Mitglied der „Heath Brothers“ sowie des „Jimmy Heath Generations Quintet“ und weltweit auf Jazzfestivals zu Gast. Weiters arbeitete er u. a. mit Etta Jones, Antonio Hart, Rufus Reid, Peter Washington, Lewis Nash, Steve Nelson, Jimmy Cobb, Jackie McLean, Frank Wess, James Moody, Jeremy Pelt und Steve Davis. In seinem persönlichen, swingenden Stil ist die gesamte Geschichte des Jazzpianos von Art Tatum über Phineas Newborn bis hin zu Cedar Walton zu hören . Dieses internati onale Quintett wird von zwei herausragenden, europäischen Begleitern vervollständigt: Fabien Marcoz ist die erste Wahl unter den Pariser Bassisten und zählt dank seiner großen Erfahrung mit Jazzlegenden wie Harold Mabe rn, Ala in Jean - Marie u. v. m . zu den gefragtesten Sidemen der internationalen Szene . Sein perfektes Timing und sein tiefes Gespür für musikalische Abläufe geben jeder Band in der er mitwirkt eine besondere Unterstützung und rhythmische Grundlage. Der österreichische Schlagzeuger Bern d Reiter, Preisträger beim Hans Koller Preis, dem österreichischen Jazzpreis, im Jahre 2006 und mittlerweile in Paris lebend, spielte trotz seiner Jugend bereits mit vielen Größen des Jazz wie Mundell Lowe, Steve Grossman u. v. a. Diese herausragende Bese tzung mit Musikern aus den USA, Frankreich und Österreich ist eine echte Allstarauswahl und garantiert einen hochkarätigen Konzertabend unter dem Motto „ Swinging Jazz at its Best “read more... read less

Der Trompeter Jim Rotondi ist seit über 30 Jahren eine bedeutende Persönlichkeit in der Welt des Jazz, sowohl in New York als auch auf der internationalen Szene. Sein Sound, seine Seele und sein Sinn für Swing sind als Leader und Sideman auf der ganzen Welt gefragt. Nach seinem Umzug nach New York tourte und nahm Jim mit einer Vielzahl von Jazzkoryphäen auf, darunter die Big Bands von Ray Charles, Lionel Hampton, Grammy-Gewinner Toshiko Akiyoshi, Bob Mintzer und die kleinen Gruppen von Charles Earland, Lou Donaldson und Curtis Fuller und Joe Cham. Claus Raible hat eine begeisterte Anhängerschaft in der internationalen Jazz Szene, welche stets ein enthusiastisches Publikum garantiert. Dies ist besonders offensichtlich, wenn er mit seinem Trio auftritt, dessen Konzerte zumeist ausverkauft sind. Raible hat seinen höchst persönlichen Stil und seine Arrangements, Interpretationen und Originals generieren eine Frische und Lebendigkeit, die von M u sikenthusiasten aller Generationen geschätzt wird. Dabei nimmt Claus Raible, nicht zuletzt in stilistischer Hinsicht, eine Sonderstellung unter den zeitgenössischen Pianisten ein, die ihm ebenso die Begeisterung des Publikums sowie die Achtung vieler gefeierter Meister des Jazz eingebracht hat. "Claus Raible befindet sich auf einem neuen Höhepunkt seines Könnens.Die Mischung aus Eleganz und Lässigkeit ist unnachahmlich, der persönliche Stil unverkennbar. In dieser Form gehört Claus Raible in der weltweiten Rangliste der besten Pianisten auf einen Platz ziemlich weit oben." read more... read less

The virtuoso guitarist Bireli Lagrene is a household name in jazz today, one of the few French musicians famous in the world. He’s at home with traditional styles but at the same time one of the true innovators of the instrument. A real flamboyant improviser. Performing with him, his longtime pianist Jean-Yves Jung, Bassist William Brunard & drummer Raphaël Pannie

The virtuoso guitarist Bireli Lagrene is a household name in jazz today, one of the few French musicians famous in the world. He’s at home with traditional styles but at the same time one of the true innovators of the instrument. A real flamboyant improviser. Performing with him, his longtime pianist Jean-Yves Jung, Bassist William Brunard & drummer Raphaël Pannie

Show starts 21pm! Jazzkeller's legendary Jazz Jam Session is back. On various wednesdays (check our website) musicians can join the session. The session starts with one set of the Jam Session opener band. Every Jam Session features a different opener band. If you want to have great seating near the stage you need to book an online ticket. Your table with online ticket is reserved until 21:00. Our legendary session can be very crowded. You can come around spontaneously and just walk in, admission is 10€. Seating with tables and view on the stage must be booked online. Musicians that perform have free admission. Enjoy Frankfurt's best jam session and welcome to the Jazzkeller.read more... read less

Mit viel Ausdruck und spielerischer Leichtigkeit bewegt sich die Sängerin und Pianistin Stefanie Hoevel in mehreren musikalischen Welten – Jazz, Blues, Soul, Pop, Latin. Das Programm „My Favourite Songs“ verändert sich laufend, neue Lieblingssongs kommen ständig dazu. Kreativität und Spielfreude bestimmen das emotionale Programm, die Musiker*innen lassen sich von Stimmungen, inneren und äußeren Ereignissen und Erfahrungen inspirieren. Wir hören sensible Eigenkompositionen und Jazzklassiker gesungen und gespielt von einer besonderen Ausnahmekünstlerin und ihren virtuosen Sidemen Jens Biehl am Schlagzeug, Chris Rücker am Kontrabass und Peter Back am Saxophonread more... read less

Die Friday Night Club Jazz Band spielt ihren gewohnten Mix mit immer wieder wechselnden Highlights! Suprise, suprise! Bekannt für ihr Programm aus einigen der wohl bekanntesten Soul Jazz/Groove-Jazz Klassikern der Jazz Geschichte, gemischt mit Eigenkompositionen in diesem Stil, präsentiert die Friday Night Club Jazz Band auch stets die ein oder andere Perle des Genres. Mit wechselnden Themen wie " 70's Funk", "The Music of Cannonball Adderley", "Latin FUNK", "Soul Jazz Chartbusters", "Funk Explosions" oder gar "Mardi Gras" setzt die Band immer wieder wechselnde Highlights und interpretiert teils sehr nah am Original, teils far beyond the imagination... Bespielweise bekommen Songs wie Red Clay oder The Return Of The Prodigal Sonvon Freddie Hubbard, der Freedom Jazz Dance von Eddie Harris oder von Horace Silver ein neues Gewand oder eine gute, stiltypische, erdige Note… und die "Friday Night Club Jazz Band" lädt wie immer zum Mitgrooven ein. »We're gonna have a groovy good time« read more... read less

Gefühle pur in jeder Note und jedem Ton! Die beiden südamerikanischen Komponistinnen und Musikerinnen Magdalena Matthey (Chile) und Zelia Fonseca (Brasilien) suchen gemeinsam nach Intensität und Freiheit und verbinden dabei ihre musikalischen und kulturellen Welten miteinander. Sie nehmen die Zuhörer mit auf eine musikalische Reise ihrer Gefühlswelt durch Jazz, Folk, Worldmusic, Pop. Gemeinsam komponierte Lieder sowie zusammen vorgetragene Versionen ihrer jeweiligen Eigenkompositionen, zeitlose Songs und Geschichten zweier Persönlichkeiten zwischen Melancholie und Lebensfreude. Die Singer-Songwriterin Magdalena Matthey zählt seit rund 25 Jahren zu den wichtigsten Stimmen ihres Genres. Bereits früh ließ sie sich von der Folklore, den Geschichten und Legenden ihrer Heimat inspirieren. Sie vereint die chilenische Kultur mit allen Klangfarben Lateinamerikanischer Musik. Dabei nimmt Magdalena die Zuhörer mit ihren Songtexten mit und lädt zum Träumen aber auch nachdenken ein. Für diese emotionalen Texte erhielt sie schon unzählige Preise und ist sowohl in Südamerika als auch in Europa auf Tourneen. Dabei steht sie mit Musikgrößen wie Pedro Aznar, Alejandro Filio oder Chico César auf der Bühne. Zelia Fonseca ist Komponistin, Sängerin und eine virtuose Gitarrenspielern und stammt aus dem Südosten Brasiliens. Sie kombiniert Jazz mit Elementen von Indie und Pop, zeigt deren Wurzeln in afrikanischen und indischen Storys sowie den Polyrhytmen Brasiliens. Zelias Gitarrenspiel ist emotional, visionär und frei von Ängsten. Dabei sind ihre Kompositionen stimmungsgeladen und reine Poesie. Unzählige Tourneen führten sie vor allem durch Canada, Asien, Brasilien und Europa mit Größen wie Compay Segundo, John Mclaughlin, George Benson oder Joe Zawinul.read more... read less