Die Friday Night Club Band lädt zum letzten Freitagstermin des Jahres Heinz-Dieter Sauerborn ein. Er ist seit über 20 Jahren erster Altsaxophonist der Big Band des Hessischen Rundfunks und mit ihm geht stilistisch so ziemlich alles von Eddie Harris, Kenny Garrett bis Cannonball Adderley; vielleicht wird auch ein Pop-Titel wie z.B. „Valerie“ spontan angestimmt. Es wird auf jeden Fall abwechslungsreich und wie gewohnt ein unterhaltsamer Abend! „Let’s have a groovy-good time!“read more... read less

Monika Kabasele ist ein herausragendes Talent, eine echte Jazzsängerin, die das klassische Repertoire des Great American Songbook authentisch, charmant und wahrhaftig interpretiert. Sie stammt aus Athen, lebt aber in Paris, wo sie auch am Konservatorium studiert. Als „Shooting Star“ der Szene ist sie bereits regelmäßig in den Pariser Clubs Duc des Lombards und Sunside sowie auf ausgewählten Festivals in Frankreich, Marokko und Griechenland zu hören. Im Duc des Lombards begann auch ihre Zusammenarbeit mit dem Saxophonisten Jon Boutellier, dem absolut führenden jungen Saxophonisten Frankreichs, der nun in Paris und New York lebt. Boutellier ist seit frühester Kindheit dem Jazz verbunden, sein Vater ist der Gründer des Vienne Jazz Festival, als Solist und Arrangeur der „Amazing Keystone Bigband“ wurde er international bekannt. Er wurde mit diversen Preisen dekoriert und gehört zur Hausband des Duc des Lombards in Paris.read more... read less

In Arrangements von Jens Hunstein spielt die Band mitreißend Jump' n Jive und Swing: Stücke von Ray Charles, Louis Prima, Joe Williams, Count Basie Duke Ellington, etc. Elf swingin' Profis, natürlich klassisch im feinen Anzug mit roter Fliege auf unserer Bühne.

Jazz can dance ! das beweisen 4 to the bar jedes Mal aufs Neue, wenn sie die Bühne betreten. Das Quartett um Andreas Stroh beherrscht es perfekt, elegante Lässigkeit mit musikalischer Leidenschaft zu verbinden . Die hinreißende Ausstrahlung zieht jedes Publikum in ihren Bann. Die Sängerin im Abendkleid, die Herren Musiker im Nadelstreifenanzug - was auf den ersten Eindruck nach einem Konzert mit (zu)viel Etikette aussieht, entpuppt sich schon nach wenigen Takten als eine stilvolle Show voller Spielfreude. Einen Kontrabass, einen Flügel, ein kleines Schlagzeug und ein wenig Perkussion - mehr brauchen 4 to the bar nicht, um ihren edlen und zugleich dynamischen Sound zu zaubern. Leichtfüßiger Bossa Nova, entspannt er Samba, cooler Swing oder tanzbarer Jive – immer ist bei dieser Band ein Augenzwinkern mit dabei. Denn 4 to the bar machen sowohl aus 60s Latin - und Bossa Nova - Klassikern, eigenen Kompositionen sowie aus Filmmusiken immer einen ansteckenden, tanzbaren Groove, bei dem man kaum die Füße stillhalten kann. read more... read less

Nach einem fulminanten Abend im August kommen FOUR! wieder in den Keller. Die Band spielt improvisierte tanzbare Musik, die sich zwischen Jazz, House, Broken Beat, Funk und Afro Beat bewegt. Inspiriert von den analogen Sounds der Siebziger Jahre kreieren FOUR! Ihre Musik spontan auf der Bühne und spielen Ihre Sets in Tradition der DJ-Kultur am Stück. Draussen wird’s langsam kalt - im Jazzkeller jedoch tanzbar und schweisstreibend - die passenden Drinks serviert wie immer das sympathische Bar-Team!read more... read less

Das Matthias Vogt Trio bildet die Keimzelle der Band [re:jazz]. Was dort ausgearbeitet wird, findet seinen kreativen Anfang zumeist in der reduzierten Trio-Formation. Seit Ende des vergangen Jahrtausends spielt diese Band zusammen und hat in dieser Zeit einen gemeinsamen Sound und eine eigene musikalische Sprache entwickelt. Dabei hat es Matthias Vogt (Tasten), Andreas Büschelberger (Bass) und Volker Schmidt (Drums) nie gereicht, sich auf Altbewährtes zu verlassen, sondern es war essentiell, ihr Reperoire und auch ihre Farbpalette ständig zu erweitern. Erreichtes wurde in Frage gestellt, Ideen verworfen, Material umgebaut. Geblieben ist stets der lyrische Ton des Trios. Aktuell spielt die Band ein Programm mit eigenen Arrangemenst bekannter Pop-Titel. Verstärkung kommt dabei von der Mannheimer Sängerin Maren Kips. Ihre unprätentiöse Alt-Stimme schmiegt sich mitten hinein in die harmonischen Klangteppiche des Trios. Die grenzüberschreitende stilistische Vielfalt der gebürtigen Kölnerin passt bestens in die Welt der drei Musiker aus Rhein-Main. Jazz trifft Pop, mit viel Seele und Tiefe. read more... read less

A New Yorker with deep roots in Panama and the Caribbean, Henderson enchants her audience with a flair for Latin music and R&B. The tenderness in her voice is almost a whisper, with an ever present strong undercurrent of an utterly confident vocalist who knows exactly who she is. The success of her most recent album, Alma Oscura, serves as proof: Lauren Henderson has become a permanent fixture in the international jazz and music scene. Now Lauren Henderson is coming to Europe, backed by the Walter Fischbacher Trio - a winning combination of entrancing vocals and virtuoso piano playing. read more... read less

Eine ganz neue Formation für 2022. Eine Trio Besetzung mit Orgel - Saxophon und Schlagzeug auf den Spuren des berühmten Harlem Hammond Organ Sound. Der Franzose Jean-Yves Jung, bekannt durch seine Zusammenarbeit mit Birelli Lagrene oder Billy Cobham und viele anderen großen Künstlern. Am Schlagzeug, ebenfalls der Franzose Jean - Marc Robin, einer der gefragtesten Drummer Europas. Nicht ganz unbekannt im Jazzkeller, Tony Lakatos am Saxofon. Stichworte für diese Musik sind Groove, Blues und sehr viel Soul.read more... read less

An Evening with acoustic Christoph Spendel Group Nach vielen wunderbaren Konzerten mit orchestralen Keyboards ö ff net Christoph Spendel am 17.12. wieder den Klavierdeckel des legendären Jazzkeller Flügels um mit CSG einen acoustic unplugged Abend zu gestalten. Die Band be fi ndet sich bereits im An fl ug zum Studio um eine neue CD zu produzieren, mit ca. 12 neuen Songs im Gepäck, die im Herbst 2023 zum Erscheinungstermin des neuen Tonträgers live vorgestellt werden sollen. Mit dem neuen Saxofonisten Jan Beiling hat CSG zu einem wunderbaren neuen Sound gefunden und das Rhythmusgruppen Traumgespann Thomas Heidepriem und Martin Standke werden erneut die Kellerwände zum Wackeln bringen. Eugen we miss youread more... read less

Seit über 30 Jahren spielt die Matchbox Bluesband traditionellen Blues in vielen Schattierungen. Ausgehend vom klassischen Chicago-Blues enthält unser Repertoire auch swingenden und rockenden Rhythm & Blues, erdigen Down Home Blues und akustische Spielarten. Die langjährige Stabilität der Besetzung hat zu einem äußerst homogenen Gruppensound geführt, der gleichermaßen stilecht, individuell und mitr eißend ist. Die Frankfurter Rundschau bezeichnete uns als die »deutschen Exegeten und ritterlichen Verfechter der neuen alten Musik« und als eine Band, von der »man weiß, dass sie das Erbe dieser Musik bestens vertritt«. Bob Margolin, der langjährige Gitarrist von Muddy Waters, behauptete nach einer gemeinsamen Tournee, wir spielten den Blues »genauso gut wie jede andere Band in den USA«. Und Roger Chapman meinte spontan »a fuckin’ great band«, was uns eigentlich am besten gefällt. read more... read less

Als bloße Sängerin wäre Juliana da Silva nur unzureichend beschrieben. Die gebürtige Brasilianerin, in Sao Paulo aufgewachsen, erlebt man eher schon als eine Zauberin des Gesangs mit Feingespür für edelbittere Gefühlslagen. Sie feiert die Songs aus dem inneren Herzen, mit einer Stimme, die frei jedweden harschen Glanzes, samtig-voluminös in allen Höhen und Tiefen besticht. Neben bekannten Komponisten wie Tom Jobim behaupten sich noch unentdeckte Perlen aus Brasilien wie Moacir Santos und eigene Kompositionen der Band. Immer auf der Suche nach der optimalen Mischung von brasilianischer Musik und Jazz, „um brasilianische Musik zu machen, wie man sie sich so nicht vorstellt."read more... read less

"Diese Musik fängt einem mit dem ersten Ton ein und lässt nicht mehr los. Perlende Läufe, Anschlagskultur, Klavierkunst auf höchstem Niveau" - so Ulrich Olshausen in der FAZ über Christof Sängers Soloalbum "Willow weep for me". In diesem Sinne spielt auch das Trio um den Pianisten mit dem Bassisten Rudi Engel und dem Schlagzeuger Tobias Schirmer. Ungebrochene Spielfreude, enormer Swing, Tempo und Virtuosität zum einen und filigrane Lyrik zum anderen prägen das äussert vielseitige Repertoire und den Stil des Trios. Christof Sängers Kompositionen und Interpretationen sorgen für spannungsvolles, abwechslungsreiches Jazzprogramm, in der die musikalische Raffinesse aller beteiligten Musiker in einer ausgereiften Kommunikation zu Tage tritt. "61 Minuten allerfeinster Trio-Jazz, von den Musenblättern sehr empfohlen" - soweit Frank Becker zum aktuellen Trioalbum "Descending River".read more... read less

Als bloße Sängerin wäre Juliana da Silva nur unzureichend beschrieben. Die gebürtige Brasilianerin, in Sao Paulo aufgewachsen, erlebt man eher schon als eine Zauberin des Gesangs mit Feingespür für edelbittere Gefühlslagen. Sie feiert die Songs aus dem inneren Herzen, mit einer Stimme, die frei jedweden harschen Glanzes, samtig-voluminös in allen Höhen und Tiefen besticht. Neben bekannten Komponisten wie Tom Jobim behaupten sich noch unentdeckte Perlen aus Brasilien wie Moacir Santos und eigene Kompositionen der Band. Immer auf der Suche nach der optimalen Mischung von brasilianischer Musik und Jazz, „um brasilianische Musik zu machen, wie man sie sich so nicht vorstellt.read more... read less

„… Ein wahrhaft außergewöhnlicher Musiker“ – Andrey Shabashev. Erleben Sie das Trio mit ihrem neuen Programm „Pictures Of The White North„, das von der Liebe erzählt. Der Liebe zu Deinem Land, Deinen Traditionen, den dort lebenden Menschen, und dem Leben überhaupt. Frankfurter Algemeine Zeitung berichtet mehr dazu und über CD-Neuerscheinung von Andrey Shabashev und seinem Trio „Shaba“ (03.02.2022, von Norbert Krampf) Intelligent, emotional und selbstverständlich technisch perfekt, der fantastische russische Pianist Andrey Shabashev ist ein wahrhaft außergewöhnlicher Musiker, der in seinen Konzerten immer auch eine berührende Geschichte mit seinem Trio (Quartett oder Septett) erzählt.read more... read less

Jesse Davis (born 1965) is a former student of Ellis Marsalis at the New Orleans Center for Creative Arts and one the most respected musicians from New Orleans. In addition to leading his own group, Davis has performed with such stellar jazz musicians as Jack McDuff, Major Holley, Cecil Payne, Illinois Jacquet, Chico Hamilton, Junior Mance, Kenny Barron, Cedar Walton, Nicholas Payton, and Roy Hargrove. He toured in 1996 along with Phil Woods, Charles McPherson, and Gary Bartz in the group Sax Machine. Playing saxophone since the age of 11, when he received his first instrument from his tuba-playing brother, Davis initially dreamed of becoming a professional football player. Turning to music after breaking his collarbone, he received a full scholarship to study music at Northeastern Illinois University. He continued his studies briefly at William Patterson College in Wayne, New Jersey, before transferring to the New School in New York, where he studied with jazz historian Ira Gitler. While still a student, he received awards for his solo performances at Notre Dame, Wichita State, N.Y.U., Southern University, and Loyola. In 1989, he received a Most Outstanding Musician award at the Down Beat Music Festival in Philadelphia. Davis made his acting debut in the Robert Altman Film „Kansas City". read more... read less

Jesse Davis (born 1965) is a former student of Ellis Marsalis at the New Orleans Center for Creative Arts and one the most respected musicians from New Orleans. In addition to leading his own group, Davis has performed with such stellar jazz musicians as Jack McDuff, Major Holley, Cecil Payne, Illinois Jacquet, Chico Hamilton, Junior Mance, Kenny Barron, Cedar Walton, Nicholas Payton, and Roy Hargrove. He toured in 1996 along with Phil Woods, Charles McPherson, and Gary Bartz in the group Sax Machine. Playing saxophone since the age of 11, when he received his first instrument from his tuba-playing brother, Davis initially dreamed of becoming a professional football player. Turning to music after breaking his collarbone, he received a full scholarship to study music at Northeastern Illinois University. He continued his studies briefly at William Patterson College in Wayne, New Jersey, before transferring to the New School in New York, where he studied with jazz historian Ira Gitler. While still a student, he received awards for his solo performances at Notre Dame, Wichita State, N.Y.U., Southern University, and Loyola. In 1989, he received a Most Outstanding Musician award at the Down Beat Music Festival in Philadelphia. Davis made his acting debut in the Robert Altman Film „Kansas City". read more... read less

Sam Hogarth combines a deep love of the jazz repertoire with a fresh approach to harmonisation that is evident in his original compositions. His influences include modern greats such as Chick Corea and Norma Winstone and more tradition-rooted players like Bill Charlap and Dick Hyman, but also range back as far as Teddy Wilson and Fats Waller. He lives in Germany and is a regular at the Frankfurt Jazzkeller, also hosting a residency in his adopted home Mainz. He returns to the Vortex in a trio also featuring long-time collaborator Tom Farmer with his re-imaginings of standards and rarities from the Great American Songbookread more... read less

Bop ist here to stay! Was der Tenorsaxofonist Claus Koch eigentlich schon seit Beginn seiner beeindruckenden Karriere feuereifrig praktiziert, ist quasi das Motto seiner Langzeitformation The Boperators und auch das Hauptthema dieses Abends. Wie der Name des munteren Quartetts bereits ausdrückt, geht es in erster und in letzter Linie um Be- und Hardbop in all seinen Spielformen, wobei diesmal die Tenorsaxofon-Legende Dexter Gordon im Mittelpunkt steht, die 2023 ihren 100.Geburtstag gefeiert hätte. Koch darf sich dabei auf ein erstklassiges Team stützen. Mit Claus Raible weiß er einen herausragenden Pianisten an seiner Seite, der bei seinen früheren Konzerten im Hofapothekenkeller regelrechte Feierwerke swingender Klavierkunst abbrannte. Der Bassist Giorgos Antoniou und der Schlagzeuger Xaver Hellmeier sorgen für die treibende, nicht zu brave Swing-Note. Der 55-jährige Tenorsaxofonist, der im vergangenen Jahr mit seinem Projekt „Tenor Council“ im Gewölbe begeisterte, will nun mit dem voluminösen Klangbild Dexter Gordons, das Elemente der Swingära, des Bebop und desmodalen Spiels eine andere, spannende Facette offenbaren. Natürlich galoppieren die dabei verwendeten Themen vital mitten ins Jahr 2023, natürlich sprühen sie Funken, natürlich brennen sie an beiden Enden lichterloh vor Virtuosität und Spielfreude.read more... read less